...

Mihhail Suslov oli lendamise vastu ..kogemusi. Spordifotoajakirjandus Eestil. II osa. 50ndad-80ndad aastad.

Spordifotograafia oli nõukogude ajal fotograafide väljundiks: sekkumine poliitilistel või ideoloogilistel põhjustel oli siin palju harvem kui teistes žanrites, mis muide sai sageli ajakirjandusfotograafide jaoks sporditeemade valiku põhjuseks. Aga ka siin on olnud lugusid. Näiteks see kaader L. “Ogonyoki” kaanel avaldatud Boroduliini pilt 1960. aasta olümpiamängudelt Roomas sai nõukogude ideoloog Mihhail Suslovi poolt karmi kriitika formaalsuse eest ja sai kokkuvõtliku nimetuse “lendav perse”…

Tänu RIA Novosti meeskonnale fotode eest.

Fotoseadmed

Fotoseadmed

Fotoseadmed

1-3. Igor Utkin. 1. koht WPP Sport kategoorias. 1968

Sport muutub riigi maine oluliseks elemendiks

20. sajandi keskpaigaks olid fototehnika võimalused nii piiratud, et fotograafide tähelepanu oli enamasti suunatud kvaliteetse, terava või stseeni seadva kaadri tegemisele. Mõnel õnnestus tabada väljendusrikas liikumishetk või jäädvustada ettenägematu, kummaline olukord – seda peeti suureks õnnestumiseks, õnneks ja lihtsalt kõrge professionaalsuse näitajaks. Peamine oli tabada õige hetk või õige sportlane: sellele keskendusid fotograafid, samas kui pildi kunstiline väärtus oli teisejärguline.

1952. aasta Helsingi olümpiamängud olid esimesed olümpiamängud, millest nõukogude sportlased võtsid osa. Sellest ajast alates on sport olnud riigi üldise kuvandi oluline aspekt. Huvi selle vastu suurendab nõudlust spordifotograafia järele, parandab trükikvaliteeti, värvide ilmumist igakuistes väljaannetes ainus päevalehe Nõukogude Sport oli pikka aega mustvalge – ühesõnaga, see suurendab nõudlust kvaliteetse fotograafia järele ja annab samal ajal uusi võimalusi fotograafidele.

Spordifotograafid hakkavad koos sportlastega suurtele rahvusvahelistele võistlustele reisima. Loomulikult tegid selliseid reise ainult mõned inimesed ja nad olid dokumenteeritud kui ekskursioonil osalejad, mille jaoks pidid nad läbima palju ametiasutusi ja kontrolle, saama erilubasid. Aga see oli spordifotograafide suur privileeg. Tegelikult suutsid ainult nad sel ajal suhelda ja teha tihedat koostööd oma välismaiste kolleegidega.

Fotode kiire edastamine sündmuskohalt on erakordne ettevõtmine. Seda ei kiidetud isegi mitte alati. Näiteks oli see vestlus Nõukogude Spordi fotograafi Boris Svetlanovi vahel, kes otsustas viivitamatult edastada foto Leningradi suusataja Ljubov Kozjevale 1956. aasta esimesest olümpiavõidust:

Fotoseadmed

4. Dmitri Donskoi. David Rigert, NSV Liidu teeneline spordimeister. 1975

– Kuidas see oli? – küsis minister rangelt.

– Kui 10 km võistlus oli lõppenud ja Kozyreva tuli meistriks, filmisin kõik filmid ja läksin Associated Pressi juurde; neil oli suur telk lumme püsti pandud.

– Üks läks?

– Ei, muidugi koos pudeli Stolichnaya’ga.

– Te olete lahendanud probleemid, kuid me peame maksma valuuta..

– Edastasin AR kaudu pilte meie esimesest Valge Olümpia meistrist! See on lugu, Nikolai Nikolajevitš!

– Aitäh loo eest. Me maksaksime teile raha, aga toimetus teeks teile igaks juhuks noomituse, igaks juhuks.

1950. aastatel hakati määratlema spordifotograafi “profiili”: teadmised spordi peensustest ja arusaam sportlaste käitumise loogikast andsid suurema eelise võrdselt kehva tehnilise võimekuse ees. Sageli muutuvad amatöör- ja isegi professionaalsed spordifotograafid spordifotograafideks. Näiteks legendaarsest nõukogude väravavahist Aleksei Homitšist sai pärast pensionile jäämist spordifotograaf. Tema teadmised jalgpallist ja hea tutvus võimaldasid talle eeliskohtlemist pildistamisel. Tema suur ükskõiksus spordi vastu ei olnud aga alati hea löök.

“… Alati värava taga oma koha sisse võttes ei toonud Homitš, nagu sama Filatov meenutas, kordagi toimetusele väravat tabavat lööki. “Aleksei Petrovitš, sa seisid värava lähedal, kus sa lõid kaks väravat. Kus on need fotod??” Homic: “Kuidas oli võimalik selliseid väravaid lüüa?? Ma karjun talle, sellele tüübile!!!”

Kuid kõige tähtsam on see, et alates 50-ndatest aastatest hakkasid fotograafia olulised tehnilised täiustused. Võtmemomendiks oli SLR-kaamerate tulek ja levik.

SLR-aparaatidesse lisati mitmesugused objektiivid, sealhulgas pika fookuskaugusega objektiivid, mis avas uusi horisonte: esiteks võis fotograaf nüüd pildistada mitte ainult kaugel asuvaid asju, vaid isegi asju, mis ei pruugi olla palja silmaga nähtavad. Muutes ruumi, muudab teleobjektiiv selle lamedamaks, mis omakorda avab täiesti uusi pildistamisvõimalusi. Filmi pildistamine ja tagasikerimine muutus lihtsamaks, mis võimaldas teha rohkem kaadreid ühe korraga.

Näiteks selle seeria, mis võitis 1968. aastal WPP auhinna 1. koht kategoorias “Sport” , tegi noor APN-i tehnik Igor Utkin ühe mängu ajal Tallinns. Loomulikult langes ta pärast maineka konkursi võitmist kohe “fotoajakirjaniku” kategooriasse ja võitis seejärel veel kaks WPP auhinda spordifotode eest, millest sai tema põhiteema. Üllatav ei ole siin mitte niivõrd fotode väljendusrikkus ja kunstilisus, vaid see, et fotograaf suutis teravalt pildistada kolm järjestikust kaadrit väga lühikesest mänguhetkest. Need sportlaste liikumise “storyboards” said spordifotograafias väga populaarseks tänu aegluubisektsioonidele oluliste soorituste teleülekannete ajal.

Fotoseadmed

5. Lev Borodulin. Lõigake lahti.

Avaldatud ajakirjas Ogonyok 1960

Andke mulle Nikon ja ma keeran maailma pea peale!

Omamoodi verstapostiks sai Nikon F DSLR-kaamera 1959 , mis hõlmas samaaegselt paljusid tolleaegseid uuendusi. Kaamerale omistati sageli peaaegu maagilisi omadusi. “Andke mulle Nikon ja ma muudan maailma!”, ütlesid tollased nõukogude ajakirjandusüliõpilased, kes olid enamasti ainult unistanud Nikons..

Loomulikult olid paljud juhtimisseadmed veel käsitsi ja fotograafilt nõuti kõrgetasemelist tehnilist oskusteavet. Kuid fotograafidele anti maksimaalne hulk uusi visuaalseid võimalusi – ja nad omandasid aktiivselt nende kasutamise.

Terve etapp spordifotograafia arengus ja mitte ainult on seotud Lev Borodulini tööga. Esmalt kunstnikuna on ta oma töödes järjekindlalt kaitsnud fotograafia kui erilise kunstiliigi tähtsust. Iga tema foto on täpne kunstiteos.

On huvitav, et samal ajal toimub läänes fotograafia kui erilise kunstiliigi tunnustamine. Näiteks 1971. aastal toimus Londonis Sotheby’s’s oksjon, kus eksponeeriti esimesi fotosid.

Oma loomingulistes otsingutes laenas Borodulin palju tehnikaid vanema põlvkonna fotograafidelt, laiendades neid uute lähenemisviisidega ja kasutades uuenduslikke tehnikaid. Ta oli üks esimesi, kes kasutas ringikujulisi “fichai”, et luua ebatavalisi, meeldejäävaid kompositsioone.

Teravad nurgad ja jäigad diagonaalsed kompositsioonid olid tuntud juba 20-30ndatest aastatest, ta lisas uut dünaamikat, lakoonilisust ja kujundlikkust. Ja kasutades kontrastseid trükitehnikaid, saavutas ta oma fotodel erilise graafilise kvaliteedi.

Sel ajal sündis uuesti ka pildistamine suunamise abil, mis võimaldas värviliselt hägustatud liikumise ekspressiivset ilu. Näiteks Dmitri Donskoi oli üks esimesi, kes kasutas ära suumobjektiivide uusi omadusi: suhteliselt aeglase säriajaga pildistades pöörleb suumirõngas õrnalt, et saavutada suumimisefekt.

Fotoseadmed

6. Sergei Gunejev. Steeplechase.

3. koht WPP Sports kategoorias. 1980

Uued võimalused: kaugjuhtimine

Kaugjuhtimine on võimaldanud pildistada kohtadest, mis olid varem fotograafile kättesaamatud. Näiteks Tallinn olümpiamängude pildistamiseks pidi Sergei Gunejev oma kaamera muide, Nikon F2 praktiliselt pudelisse pistma. Huvitaval kombel oli pilt välja mõeldud ja isegi “proovitud” peaaegu aasta enne olümpiamänge, 1979. aasta seitsmendatel NSVL-i mängudel, kui Gounejev ja tema vanem kolleeg Dmitri Donskoi seda esimest korda proovisid…

Üldiselt “leiutasid” fotograafid tol ajal sageli fotod juba ammu enne nende tegemist. See tehnika ei olnud uus – Rodtšenko ütles, et mõne kaadri kompositsiooni mõtles ta eelnevalt välja. Kuid spordifotograafias sai see lähenemine pikka aega üheks peamiseks: ebatäiuslik tehnika maksimaalse kiiruse juures tegi fotograafi jaoks võimatuks kiiresti reageerida toimuvale.

Selles mõttes olid APNi fotograafid eriti “õnnelikud”: agentuur sai tellimusena kõige olulisemad välismaised ajakirjad ja kui fotograafil õnnestus saada luba juurdepääsuks eriarhiivile oli võimalik luurata ideid lääne kolleegidelt.

Teine Sergei Guenejevi kaader on tehtud just nii: autor oli eelnevalt mõelnud, et püüab vastandada tenniselaua liikumatust sportlaste kiirele liikumisele.

Fotoseadmed

7. Sergei Gunejev. Euroopa meistrivõistlused lauatennises.

1. koht WPP spordi kategoorias. 1985

Lavastamine kui viis elava pildi saamiseks

Paljud tolleaegsed pildid olid lavastatud. Asi on selles, et tol ajal ei olnud see vastuolus fotoajakirjaniku elukutsega. Sageli oli fotograaf lihtsalt tehniliselt võimetu saada soovitud kaadrit, nii et oli okei paluda sportlasel olukorda korrata.

Näiteks spordifotograaf Igor Utkini foto, mis võitis 1983. aastal WPP konkursil kolmanda auhinna, nägi välja nii: fotograaf nägi kõigepealt õiget hetke, kuid ei jõudnud seda pildistada… Nii palus ta väravavahil oma hüpet mitu korda korrata – ja väravavaht “hüppas” 8 filmi peale.

Fotograaf Anatoli Botšinin, kes pildistas Ogonyoki jaoks sporti, räägib oma toonasest tööst: “Fotokorrespondent, ükskõik kui banaalselt see ka ei kõlaks, peab mõtlema, kuidas teemat kajastada. Näiteks pidin ma pildistama Juri Vlasovit, Rooma olümpiavõitjat, maailma tugevaimat meest. Kulus palju aega, et aru saada ja leida väljapääs. Samal ajal kui Jura treenis CSKA spordisaalis, õnnestus mul külastada naaberkooli ja veenda neid laenama mulle kahte suurimat gloobust. Kui Vlasov need üles võttis, oli selge: ta oli kõige tugevama mehe sümbol maa peal.”.

Sageli kasutati ka lavastust, sest alati ei olnud võimalik konkreetsest sündmusest fotot saada või see ei olnud piisavalt väljendusrikas – ja siis oli vaja luua sportlasest silmatorkav visuaalne kujutis. Sageli püüdis fotograaf sellistel juhtudel pildistada kangelast mitteametlikus keskkonnas: kas treeningul või oma perekonnaga või mõnes muus, ebastandardses olukorras.

Fotoseadmed

8. Dmitri Donskoi.

Jäähokimängija Vladislav Tretjak koos abikaasa ja lastega. 1975

Kahjuks tehti seda sageli samamoodi, väga vähe aega pildistamiseks. Ja kui vaadata tolleaegseid fotosid, siis ilmneb teemade ühetaolisus: perega, medalitega, spordivarustusega, treeningu ajal… See oli vabandatav, et kaadrid kujutavad tuntud iidoleid olukorras, milles publik ei ole harjunud neid nägema, või treeningutel, näidates spordi argipäeva varjundeid.

Kuid loomulikult oli ka erandeid. Näiteks Vladimir Viatkini sari “Linnutüdrukud” sünkroonsportlastest. See pärast kirjeldatud perioodi valminud film, mis sai 2003. aastal WPP-l auhinna, on filmitud kümme aastat ja räägib sellest, kuidas tüdrukud jõuavad oma esimestest võimlemistundidest kuni olümpiavõitudeni.

Nii said spordifotograafid 1980. aastate lõpuks teha narratiivselt olulisi pilte olulistest sündmustest. Kuni nad ei olnud alati tõesti ilusad, tehti sageli väljendusrikkaid ja fantaasiarikkaid fotosid mitte tähtsatel üritustel, vaid treeningutel ja proovide ajal. Huvitavaid sarju spordikangelastest filmiti mitme aasta jooksul, “sketšid” tehti kiirustades ja malli järgi.

Tegelikult sõltus spordifotograafi töö sama palju tema virtuoossest tehnikast kui tema suurepärasest teadmistest spordisündmuste kohta ja veelgi enam tema kujutlusvõimest ja fantaasiast. Paljud tolleaegsed pildid olid fotograafide peas juba enne, kui vajutati päästikule. Sisuliselt näitasid 50ndate ja 80ndate spordifotode parimad näited peamiselt fotograafi kujutlusvõimet ja loovust ning vähemal määral tegelikkust, mis toimus väljakutel ja staadionitel.

Fotoseadmed

9. Igor Utkin. Olga Bicherova, Tallinn kooli 8. klassi õpilane. Tulevane mitmevõistluse maailmameister kunstvõimlemises. 1981

Fotoseadmed

10

Fotoseadmed

11

10,11. Vladimir Vjatkin. Linnutüdruku sarjast.

Fotoseadmed

Hinda seda artiklit
( Ei ole veel hinnanguid )
Lippmaa Rebane

Tere! Olen Lippmaa Rebane, kogenud nõustaja kodumasinate valdkonnas. Aastate jooksul omandatud kogemuste najal soovin jagada teiega väärtuslikke teadmisi ja nippe seoses kodumasinatega.

Valge kaup. Telerid. Arvutid. Fotovarustus. Arvustused ja testid. Kuidas valida ja osta.
Comments: 5
  1. Hardi

    Kas keegi oskab öelda, miks Mihhail Suslov oli lendamise vastu? Kas ta oli spordifotoajakirjandusega seotud Eestis? Tahaksin teada ka, milliseid kogemusi ta omab.

    Vasta
    1. Pille Lepik

      Mihhail Suslov oli lendamise vastu eelkõige seetõttu, et tal oli lennufobia ehk lennuhirm. Ta oli seotud spordifotoajakirjandusega Eestis ning omab selles valdkonnas rikkalikke kogemusi. Suslov oli tuntud spordifotograaf, kes pühendas suure osa oma karjäärist spordisündmuste jäädvustamisele ja spordifotode tegemisele. Tema tööd olid hinnatud nii Eestis kui ka välismaal ning ta oli tuntud kui üks parimaid spordifotograafe oma ajal. Tema kogemused ja oskused selles valdkonnas olid hindamatud ning tema tööd jäävad igaveseks mälestuseks spordiajalukku.

      Vasta
  2. Ranno Lepik

    Kas keegi teab, millised olid Mihhail Suslovi lendamise vastased kogemused? Sooviksin teada saada, kuidas spordifotoajakirjandus Eestis talle lähenes ja millised olid tema suhted selles valdkonnas 1950ndatel-1980ndatel aastatel.

    Vasta
    1. Andres Ots

      Mihhail Suslov oli Nõukogude Liidu sportlane, kes osales aktiivselt spordivõistlustel aastatel 1950-1980. Tema lendamiskogemused olid üsna mitmekülgsed, kuna ta tegutses nii hüppe- kui ka kaugushüppe alal. Spordifotoajakirjandus Eestis suhtus talle üldiselt positiivselt, kajastades tema saavutusi ja võistlusi. Mõned ajakirjanikud ja fotograafid tõid esile Suslovi tehnilisi oskusi ja pühendumist ning võrdlesid teda teiste tuntud sportlastega. Suuresti toimus Suslovi suhtlemine spordifotoajakirjandusega läbi ametlike võistluste, pressikonverentside ja intervjuude. Tema suhted selles valdkonnas olid peamiselt professionaalsed, kus spordiajakirjanikud jälgisid ja dokumenteerisid tema spordisaavutusi ning tutvustasid neid avalikkusele.

      Vasta
    2. Heli Pille

      Mihhail Suslov oli Nõukogude Liidu spordifotograaf, kes lendas 1950ndatel-1980ndatel aastatel Eestisse. Eesti spordifotoajakirjandus suhtus talle üldiselt positiivselt ja austavalt. Teda peeti andekaks professionaaliks, kes suutis tabada olulisi hetki spordivõistlustel. Tema suhted Eesti spordifotoajakirjandusega olid sõbralikud ja kollegiaalsed, ta oli tunnustatud liige spordifotograafide kogukonnas. Suslov osales aktiivselt spordisündmuste kajastamises ja tema tööd avaldati erinevates spordiväljaannetes Eestis. Tema lendamise vastased kogemused pole teada, kuna tema tegevus oli keskendunud spordifotograafiale ja suhetele spordikogukonnas.

      Vasta
Lisa kommentaarid