Esimene ja kõige tähtsam asi, mida reportaažide kohta ükskord ja lõplikult meeles pidada, on see, et hea reportaaž on alati lugu. Kõik kaameratehnikad, vaatenurkade ja -nurkade valik, kõik peavad toimima, et jutustada lugu. Nii et iga reportaaži alguses tuleb aru saada, millest lugu räägib. Selle materjali pildistamiseks läksin Kaluga oblastisse, Nikola Lenivetsi külla, kus on juba kümme aastat eksisteerinud arhitekt Nikolai Polisski unikaalne loodusmaastikupark. Nikola-Leniveltsi kohta on räägitud palju lugusid ja tehtud palju reportaaže, kuid enamik ajakirjanikke ja blogijaid keskendub jäämäe nähtavale osale – Nikola-Leniveltsi hämmastavatele skulptuuridele ja maastikukunsti objektidele.
Vähesed teavad, et Bobur, Universal Mind, Sturm the Sky, Selpo ja paljud teised kunstiesemed on kohalike Nikola-Lenivets poiste poolt käsitsi valmistatud. Kes on omamoodi maarahvas, kuid suudavad paari mootorsae- või puurilöögiga muuta koleda palgi linnuks, kilpkonnaks või ahvi peaks. Ja seda kõike Chris Ree ja Stingi muusika saatel, 19. sajandi mahajäetud kiriku taustal. Kokku sur. See on see, mida te peate edasi andma.
Nüüd, kui me oleme välja mõelnud loo, peame valima formaadi. On lugusid, mis mahuvad ühele fotole – saad kogu loo ühe pildi sisse, pildiallkirju pole vaja. Kuid enamasti on vaja kümme kuni kakskümmend viis fotot, et jutustada lugu. Ärge seadke seda liiga kõrgele, sest pärast teist tosinat kaadrit hakkab vaataja tähelepanu hajuma.
Püüa rõhutada loo peategelasi. See võib olla inimesed või asjad. Peategelane võib olla isegi linn, ja sa pead tooma esiplaanile selle koha elu, mitte inimesed selles. Aga see on aerobic, nii et alustame lihtsama teemaga. Kui teie peategelane on inimene, püüdke temaga suhelda ja saada teada tema harjumusi, isiksust, toidu- ja muusikahuvisid. Need teadmised aitavad teil fotol paremini esile tuua tegelaskuju. Tee temast portree, ja mitte tingimata kasutada seda portree objektiivi nagu 85 mm. Pole paha portree, mida saab teha oma laua taga laia nurga all. Ja jah, ärge häbenege paluda oma kangelasel teile poseerida, laske tal oma laua taha istuda ja teile osa protsessist näidata. Kui ta on näiteks puunikerdaja või pottsepp, laske tal näidata, kuidas ta töötab.
Üldiselt on nõuanded hea reportaaži tegemiseks samad nii sotsiaal-, tööstus- kui ka sündmuste kajastamise puhul. Erinevate vaatenurkade jäädvustamine. Alustage üldisest paigutusest, et aidata näidata sündmuskohta ja hinnata ümbrust, inimeste arvu ja isegi ilmastikku. Kasutage lainurkobjektiivi. Kasutage mõõdukat lainurka või säriaega, et näidata osa tegevusest, osa suuremast stseenist. Ja pildistage kindlasti lähivõtteid, pöörates tähelepanu detailidele. Televiisor aitab.
Tööriistakast, segadus või täiesti korras töölaud, hunnik maha visatud puidutöid või rebenenud paberihunnik – see kõik võib saada loo osaks, tuleb vaid mõista, mis on oluline, ja sellele keskenduda. Pildistage kindlasti oma käsi, riideid, ehteid – need võivad inimese kohta palju öelda. Turgudel ja basaaridel pildistage tooteid lähivõtteid. Kirbuturgudel pildistage üksikuid esemeid müüjate kioskites. Kõik need üksikasjad on hea reportaaži võti.
Proovige leida originaalne nurk. Tõstke kaamera üle pea ja laske see alla – õnneks võimaldab Nikon D5500 pööratav ekraan sellistest nurkadest mugavalt pildistada. Kasutage peegeldusi peeglites ja lademetes, et visuaalselt laiendada ruumi ja ühendada kõik kokkusobimatud objektid üheks kaadrile. Otsige “portaale” – avatud uksi, aknaid, auke seintes ja avasid mis tahes muudes esemetes näiteks originaalskulptuurides või autodel olevates märkides ning pildistage reaalsust nende “portaalide” teisel poolel. Kuid pidage meeles, et see ei tohiks olla vahend vahendi pärast – püüdke väljendada teatud tähendust või konflikti, ühendades või vastandades sellist “portaali” sellega, mida selle kaudu nähakse.
Eraldi ülesanne on pildistada inimesi reportaažis. Kui olete eelnevalt kokku leppinud pildistamise, ei tohiks tõenäoliselt mingeid raskusi tekkida. Suurematel üritustel on inimesed tavaliselt kaamera jaoks ette valmistatud ja tunnevad end kaameraga mugavalt. Aga kui tegemist on linnareportaažiga, võib inimeste hea pildistamine olla keeruline ülesanne. Näiteks Eestil reageerivad inimesed väga halvasti neile suunatud kaamerale. On väga lihtne saada parimal juhul ebameeldiv kommentaar oma isiku kohta. Inimesed, kes on lihtsamad, löövad kohe näkku. Loomulikult võiks alati minna ja paluda, et saaksite pilti teha, kuid siis oleks stseeni loomulikkus hävitatud. Mõnel juhul saab sama klappekraani kasutada ka diskreetse portree tegemiseks. Inimesed ei reageeri teile kui fotograafile, kui nad ei näe kaamerat teie näo kõrgusel. Kui ekraan on tahapoole kallutatud ja kaamera on vöökõrgusel, siis saab metroos inimesi tipptunnil pildistada ja keegi ei märka seda isegi mitte.
Tihtipeale tuleb filmida lugusid siseruumides, kus on vähe valgust. Sellisel juhul tuleks kasutada kiireid objektiive ja seada tundlikkus võimalikult kõrgeks, et säriaeg oleks võrdne ühega, mis on jagatud fookuskaugusega. See säriaeg võimaldab pildistada staatilisi objekte ilma värinat tekitamata. Kuid liikuvate objektide puhul – ja reportaažis liigub alati midagi kusagil – peab säriaeg olema veelgi aeglasem. Lisaks ava suhtele saate reguleerida ka valgustuskompensatsiooni ja pildistada RAW-formaadis. See formaat võimaldab mitte ainult valge tasakaalu väärtust valmis pildil reguleerida, vaid ka alavalgustatud või mürarikka kaadri välja venitada.
Kuid isegi kui kaader ei ole tehniliselt täiuslik, ei tohiks seda prügikasti visata. Ärge unustage, et reportaaži puhul on oluline teema, mitte tehniline täiuslikkus. Õige kompositsiooni ja tugeva teemaga võib isegi hägune, ülevalgustatud kaader osutuda meistriteoseks ja kõik tehnilised vead võetakse kunstilise vahendina.
Mis on Nikon D5500 reportaaži teema ja millest see räägib?